WilliamCHEUNG是香港地区著名影评人，曾多次担任香港金像奖、台湾金马奖评委及出场嘉宾，目前就职于香港理工大学，活跃于各大报刊杂志、电视电台的影评栏目，对于电影文化及其美学欣赏有着独到的见解和研究。

年7月20日，我们前往香港理工大学，与DrWilliamCHEUNG会面，交流并探讨了香港电影在“全球化”趋势下面临的机遇与挑战。采访过程中，DrWilliamCHEUNG以其专业的视角，耐心地向我们讲解了香港电影文化的发展和现状，针对香港电影商业化和本土化的平衡，提出了自己的希冀和愿望。

DrWilliamCHEUNG在其办公室接见了我们，面带笑容，举止谦谦有礼。他特意为我们准备了一份资料，在多个重点处标红，写下自己的批注。在早期的邮件交流中，我们可以从字里行间感受到他的负责和严谨。细节之处让我们倍受感动。

摄于年11月28日，台北第46届金马奖颁奖典礼后晚会（左二DrWilliamCHEUNG）

作为一名“activefilmcritics”，DrWilliamCHEUNG时常去电影院观看最新的电影，并且坚持一定数量的影评创作。他认为，任何职业都需要“update”，与时俱进才能不被日新月异的变化淘汰。

当谈及作为一个影评人，职业关系是否会让他失去纯粹感受电影美感的乐趣时，DrWilliamCHEUNG笑称，电影不只是一种娱乐大众的方式，同时也是一种教育。好莱坞电影的英雄主义，香港王家卫电影的本土化情怀，中国大陆电影的普世价值，都是一种文化的投射和宣传。在观看电影的同时，如果能从对白，拍摄手法，故事设计的脉络去感受和欣赏，将会得到不一般的观感体验。他十分享受这份乐趣，也十分感谢他的职业关系。

作为香港金像奖的评审团专家，DrWilliamCHEUNG认为香港电影近几年来的发展，与全球华语生态密不可分，在“globalization”的大浪潮下，香港电影难以坚持其本土创作，为了迎合更大的中国内地乃至全球电影市场，不断地对主题及内容作出调整和修正。尤其是在年中国政府出台“CEPA”（CloserEconomicPartnershipArrangement）后，香港电影得以进入更大的中国大陆电影市场，赢得更丰厚的收益。中港合拍片应运而生，然而由于其内容题材受到广电总局的限制，香港本土化元素限制逐渐缺失，港片从某种程度上来说，为了迎合大陆市场，失去了其特有的文化特色。

摄于年，台北第48届金马奖颁奖典礼后晚会

在这样的大环境下，DrWilliamCHEUNG坦言，许多香港电影人感到十分的纠结和挣扎。一方面想要制作出商业片，“targettheMainlandChinaMarket”，一方面又想坚持香港电影的意识形态，保留其本土文化。其中香港电影导演许鞍华，正是一个典型的挣扎在“商业化”和“本土化”的代表。当谈及许鞍华导演创作的《岁月神偷》时，DrWilliamCHEUNG声色并茂的挥舞拳头说这是一部正能量的电影，“奋斗，永不放弃，这些是普世价值”，同时也感慨道，这部片中的很多香港元素，只有土生土长的香港人才能感受到，尤其是其中反映的“中港关系”。

DrWilliamCHEUNG认为，香港电影近几年的没落，是资本抗争情怀的一个结果。香港电影希望得到更大的中国大陆市场，必然要放弃一部分其特有的本土文化，避开一些敏感的题材内容。“通过修改一两句对白，（香港电影）可以试探广电总局的态度，然后去balance（商业利润和情怀文化）”，DrWilliamCHEUNG说道。

在问及对于香港电影“商业”和“情怀”立场时，DrWilliamCHEUNG坦言，他认为电影应该是一种教育，是导演的文化投射，而不单单是一种赚钱的手段。20世纪开始，中港、中美以及中台合拍片重新书写了世界的华语生态系统，如何在资本为王的电影市场中，保留本土文化，是一场从始至终的博弈。

DrWilliamCHEUNG与笔者，摄于年7月20日

“globalization”是20世纪的主旋律，电影文化在其浪潮下，迎来了自己的机遇和挑战。感谢DrWilliamCHEUNG，感谢香港理工大学的朋友，谢谢你们在假期之日，赶赴校园，共同交流和讨论香港电影文化，我受益匪浅，不胜荣幸。

实践队：第七种港味